3.10.2009
剧情介绍
台湾偶像剧大多数一星期播放一次，每次一到一到半小时，一般多为十多到二十多集。偶像剧的拍摄靓丽、风格轻松，比起传统画面不太讲求美感，思想性过强，风格稍显严肃的电视作品。
台湾偶像剧比西部电视剧集中更多于浪漫和爱情。在台湾，关于罪行、警察、律师和医生的剧情比浪漫和爱情剧戏较少。 台湾偶像剧也比许多美国电视剧有较少暴力和性的内容。许多出名的台湾偶像剧也是根据日本manga而制作的，如流星花园（2001, 根据 Hana Yori Dango），恶作剧之吻（2005，根据Itazura na Kiss ）和花样少年少女（2006, 根据Hana Kimi)。在这些剧里， 主角的名字读为汉语或被更改到更像中文的名字。当然，设置也被搬到台湾。剧中也含有大量搞笑、夸张、与现实生活相似的剧情。男主角总会在不知不觉中被平凡、不起眼的女主角吸引到，最后结局仍会回到向王子、公主幸福快乐的过日子。
台湾偶像剧中的“校园风”“校园风”的盛行是对当下年轻族群生活的真实再现。在当代社会，年轻人为了适应高水平的劳动而延长了培训期，青春期中大部分时间是在校园中度过，这是现 今青少年不同以往的生活方式。选择校园作为偶像剧的故事背景，更具真实性、青春性和亲和力。
校园生活也是剧中人物性格塑造和故事发展的特定情境。台湾偶像剧中有一群“ 顽童”形象，典型的如《流星花园》中的F4 和《斗鱼》中的于皓。他们成绩落后、调皮捣蛋、目中无尊，但是，在他们的内心隐藏着善良和纯洁，所以即便在他们 身上发生再残酷的故事，编剧都会给他们安排一个充满浓情的命运。这样的安排一方面是为了突出青少年叛逆的性格，一方面也是符合校园中成长的一代性格发展的逻辑。将故事和人物安排在校园的背景下，无形中增强了偶像剧的清新感和纯情性。
台湾偶像剧本土化特色:写实主义与戏剧虚幻的巧妙融合台湾偶像剧从一开始就坚持写实主义的思路。写实主义包括两个层面，一是经验上的，即对社会生活的真实再现，二是心理上的，即情感真实，是受众对“更为普遍的生活经历的自我确认”。
取材校园生活本身就是对当下青少年生活的真实再现，除此之外，台湾偶像剧能紧紧围绕青少年生活和台湾社会的方方面面，比如《吐司男之吻》与《斗鱼》中的父母离异、帮派、黑社会，《死了都要爱》中的组建乐团（这部戏完全取材自台湾当红乐团组合“信乐团”的真实故事）和《微笑PASTA》中青少年的追星现象。这些描绘避免了将偶像剧人物桎梏在“童话式”牢笼里不食人间烟火，适时地将剧情与现实联系起来，可以模糊社会真实与戏剧虚幻之间的藩篱与界限。
写实主义第二个层面是情感真实，主要体 现在两方面。一是表达青少年成长中对各类情感的看法与体验，以及青春期不可避免的叛逆心理和渴望被理解、建构自我生活方式的期望。通过对这些偶像剧的文本分析，不难发现它们存在一定的叙事模式，最突出的是偶像剧中大量存在如下二元对立模式，即“学生/老师、家长”形成的代际对立、“差（坏）学生/好学生” 形成的同辈对立以及“男生/女生”形成的两性对立。三组对立模式刚好也是“边缘/正统”的对立，并借助偶像剧梦幻般情节或者说非主流的价值观及主体立言.情感真实的还体现为年轻人对待生活的现实态度，可以从他们的爱情故事中看出。
综上所述，便是台湾偶像剧如何从年轻观众的日常生活中，挪用、选择与组合文本的结构性元素，即建构与再现写实主义。
4:45 AM
